พงศ์พรหม สนิทวงศ์ ณ อยุธยา
ศิลปินศิลปาธร สาขาดนตรี พ.ศ.2560 เป็นศิลปิน นักดนตรี นักแต่งเพลง คอมโพสเซอร์ และโปรดิวเซอร์ ที่เป็นที่รู้จักกันดีในประเทศไทย ในฐานะศิลปิน เขาเคยมีผลงานร่วมกับวงดนตรีชื่อ “วงตาวัน” 5 ชุด ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2529-2538 (ค.ศ. 1986-1995) และมีผลงานในฐานะศิลปินเดี่ยว 4 ชุด คือ Shambala ในปี (2538), Ei (เปลี่ยนผ่าน) (2556/2558), ไตรรงค์ (2557), และอัลบั้ม Hymn (2558)
.
นับตั้่งแต่ช่วงยุค 2530s (90s) จนถึงปัจจุบัน เขาเป็นที่รู้จักมากกว่าในฐานะคอมโพสเซอร์และโปรดิวเซอร์ที่อยู่เบื้องหลังความสำเร็จของศิลปินชั้นนำในเมืองไทยหลายต่อหลายคน โดยได้สร้างสรรค์ผลงานเพลงให้กับศิลปินต่างๆ ไว้มากมายนับร้อยเพลง เช่น ยืนยง โอภากุล และวงคาราบาว, ธเนศ วรากุลนุเคราะห์, สุรสีห์ อิทธิกุล, อัสนี และ วสันต์ โชติกุล, นูโว, ไมโคร, คริสติน่า อากีล่าร์, ทาทา ยัง, มาช่า, ใหม่ เจริญปุระ, Y not 7, นัท มีเรีย, นิโคล เทริโอ, แอม เสาวลักษณ์, โบ สุนิตา, ธงชัย แมคอินไตย์, Double U, ปีเตอร์ คอร์ป ไดเรนดัล, มิสเตอร์ทีม, ตุ้ย ธีรภัทร, ปาล์มมี่, ศุ บุญเลี้ยง ฯลฯ นอกจากนั้นยังมีผลงานดนตรีด้านอื่นๆ อีกมากมายนอกเหนือไปจากงานอัลบั้มเพลง เช่น ดนตรีประกอบภาพยนตร์ ดนตรีประกอบละคร ดนตรีประกอบสารคดี ดนตรีประกอบโฆษณา..
.
เขาเริ่มสร้างผลงานในฐานะนักแต่งเพลงและคอมโพสเซอร์มาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2528 เริ่มจากการประพันธ์ดนตรีประกอบละครเวทีเรื่อง "หัวเราะกับน้ำตา" (กำกับการแสดงโดย ภาสุรี ภาวิไล) จากนั้นเข้าทำงานเป็นคอมโพสเซอร์ โปรดิวเซอร์ และนักดนตรีบันทึกเสียง กับบริษัทบัตเตอร์ฟลาย ซาวนด์แอนด์ฟิล์ม เซอร์วิส จำกัด สร้างผลงานดนตรีให้กับตนเองและศิลปินหลายคน รวมทั้งผลงานเพลงโฆษณา เพลงประกอบละคร สารคดี และดนตรีประกอบภาพยนตร์
.
ในปี พ.ศ. 2535 เขาได้ย้ายไปทำงานที่บริษัท วอร์เนอร์ มิวสิก (ประเทศไทย) จำกัด ในตำแหน่ง Executive Producer ต่อมาได้ลาออก และย้ายมาทำงานกับคุณ เรวัต พุทธินันทน์ ที่บริษัทแกรมมี่ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ จำกัด (ปัจจุบันเปลี่ยนชื่อเป็น บ.จีเอ็มเอ็ม แกรมมี่ จำกัด) ในตำแหน่ง คอมโพสเซอร์และโปรดิวเซอร์ มีผลงานมากมายอยู่เบื้องหลังศิลปินชื่อดังจำนวนมาก จนกระทั่งเมื่อคุณเรวัต พุทธินันทน์ เสียชีวิตเมื่อ พ.ศ. 2539 จึงได้ลาออกมาทำงานอิสระ
.
ในปีพ.ศ. 2542 เขาเริ่มก่อตั้งสถาบันเจนเอ็กซ์อะคาเดมี่ ซึ่งเป็นสถาบันแห่งแรกของประเทศไทยที่เปิดขึ้นเพื่อพัฒนาบุคคลากรวิชาชีพสายบันเทิง (ดนตรี สื่อสารมวลชน และมัลติมีเดีย) โดยทำหน้าที่เป็นหัวหน้าภาควิชาดนตรีและเทคโนโลยี เป็นคนกำกับและดูแลรวมทั้งเป็นผู้จัดทำหลักสูตรของภาควิชานี้หลายวิชา โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิชาประพันธ์เพลง วิชาออกแบบเสียง วิชาประพันธ์ดนตรีประกอบภาพยนตร์ ฯ ซึ่งเขาเป็นผู้สอนอย่างต่อเนื่องยาวนานมากว่า 12 ปี ก่อนหน้านั้นวิชาเหล่านี้มีการสอนในต่างประเทศมานานแล้ว แต่ในเมืองไทยไม่เคยมีการสอนมาก่อน เขาเป็นผู้บุกเบิกให้มีการสอนวิชาเหล่านี้ขึ้นจนกระทั่งมหาวิทยาลัยหลายแห่งได้ทำการบรรจุวิชาเหล่านี้เข้าในหลักสูตรในที่สุด นี่จึงเป็นเหตุทำให้เขาหันเหมาทางด้านวิชาการ
.
ต่อมาในปี พ.ศ. 2552 เขาได้ย้ายมาเป็น Executive Producer ให้กับบริษัท บัตเตอร์ฟลาย เรคคอร์ด จำกัด ควบคู่ไปกับการศึกษาค้นคว้าเกี่ยวกับดนตรีชาติพันธ์ุในเอเชีย ซึ่งได้ทำมาตั้งแต่ปีพ.ศ. 2547 โดยเขาได้เป็นผู้ริเริ่มโครงการที่มีชื่อว่า “อุษาอัสลิ สายเลือดเดียวกันสายพันธ์ุนาฏดนตรี” (Usa Asli Genomusic Project) ซึ่งนำเสนอสมมุติฐานใหม่แก่ทางสาขาวิชาดนตรีชาติพันธ์ุวิทยาสองข้อ [1.ในเมื่อมนุษย์มีพันธุกรรมที่เชื่อมโยงเป็นครอบครัวเดียวกันทางสายเลือดแล้ว เป็นไปได้หรือไม่ว่าดนตรีหรือศิลปะวัฒนธรรมอื่น เช่น นาฏศิลป์ จะมีพันธุกรรมเชื่อมโยงเช่นเดียวกันและสัมพันธ์กับการอพยพย้ายถิ่น, 2.หากสมมุติฐานข้อแรกเป็นไปได้ ดนตรีก็น่าจะจำแนกออกเป็นสาแหรกวงศ์ตระกูลได้เหมือนที่ภาษาแยกออกได้เป็นตระกูลต่างๆ] เขาได้ทำการเก็บข้อมูลและศึกษาเรื่องนี้อย่างจริงจังเรื่อยมาและยังคงทำมาจนถึงทุกวันนี้ โดยมีความตั้งใจว่าข้อมูลที่ได้รวบรวมมาทั้งหมดจะจัดสร้างเป็นฐานข้อมูลนาฏดนตรีเอเชียเพื่อให้คนอื่นๆ ได้ศึกษากันต่อไป
.
ในปีพ.ศ. 2549 เขาได้เป็นผู้ริเริ่มโครงการ H.M. Blues หรือ "ร้อง บรรเลง เพลงของพ่อ" โครงการเผยแผ่เพลงพระราชนิพนธ์ในพระบาทสมเด็จพระบรมชนกาธิเบศร มหาภูมิพลอดุลยเดชมหาราช บรมนาถบพิตร เพื่อให้เยาวชนคนรุ่นหลังรู้จักเพลงพระราชนิพนธ์ดีขึ้น เพื่อจะได้สืบสานรักษามรดกที่ได้ทรงพระราชทานให้แก่ชาวไทยสืบต่อไปในอนาคต โครงการประกอบด้วยอัลบั้มเพลง ภาพยนตร์สารคดี และคอนเสิร์ตเทิดพระเกียรติ
.
ต่อมาในปีพ.ศ. 2555 เขาได้เป็นผู้ริเริ่มและเป็นหัวหน้าโครงการศิลปะเทิดพระเกียรติครั้งประวัติศาสตร์ "นิทานแผ่นดิน" ที่มีขึ้นเนื่องในวโรกาสครบรอบ 84 พระชนม์พรรษาของพระบาทสมเด็จพระบรมชนกาธิเบศร มหาภูมิพลอดุลยเดชมหาราชบรมนาถบพิตร โครงการนำเสนอด้วยบทเพลงชื่อ นิทานแผ่นดิน ที่เล่าความเป็นมาของคำว่า ราชา-พระเจ้าแผ่นดิน รวมทั้งเป็นการทำงานร่วมกันของศิลปินดนตรีมากมายหลายท่านจากทั้งสี่ภาค และศิลปินทัศนศิลป์ระดับชาติอีก 9 ท่าน ที่มาร่วมกันทำ Land Art หรือนิเวศศิลป์ขนาดใหญ่ขึ้น 9 แห่งทั่วประเทศ ทั้งหมดถ่ายทอดเป็นภาพยนตร์สารคดียาว 10 ตอน ทางสถานีโทรทัศน์ไทยพีบีเอส
.
ในปีพ.ศ. 2557 เขารับหน้าที่เป็นมิวสิคไดเร็คเตอร์และคอมโพสเซอร์ ประพันธ์ดนตรีให้กับการแสดงครั้งประวัติศาสตร์อีกครั้งของเมืองไทย เป็นการแสดงมิวสิคอลเทิดพระเกียรติพระบาทสมเด็จพระบรมชนกาธิเบศร มหาภูมิพลอดุลยเดชมหาราช บรมนาถบพิตร เรื่อง “พระมหาชนก เดอะฟีโนมินอนไลฟ์โชว์” (Mahajanaka The Phenomenon Live Show) ซึ่งจัดแสดงบนเวทีขนาดมหึมาที่สร้างขึ้นกลางทะเลสาปของสวนเบญจกิตติ
.
ในปีพ.ศ. 2558 ในคอนเสิร์ท “The Symphonic of Wongtawan Concert” เขาได้ทำการแสดงดนตรีร่วมสมัยที่ผสมผสานดนตรีโปรเกรสซีฟร๊อคเข้ากับดนตรีซิมโฟนี่ออร์เคสตร้า ซึ่งเป็นการกลับมารวมตัวกันแสดงอีกครั้งของวงตาวัน เพื่อฉลองครบรอบ 30 ปีของวง ร่วมกับวงออร์เคสตร้า 60 ชิ้นที่ใช้ชื่อว่า มหานครฟิลฮาร์โมนิคออร์เคสตร้า นับเป็นปรากฏการณ์สำคัญอีกครั้งหนึ่งในวงการดนตรี
.
เขาปิดท้ายปี 2558 ด้วยการแสดงชุด “มหากาพย์นิทานแผ่นดิน” ในงาน “Thailand Countdown 2016” ซึ่งจัดโดยการท่องเที่ยวแห่งประเทศไทย การแสดงครั้งนี้ได้นำเสนอวงดนตรีวงใหม่ของเขาที่ชื่อ อุษาอัสลิ ประกอบด้วยนักดนตรีจากไทยและนักดนตรีจากอาเซี่ยนอีก 7 ประเทศร่วมด้วยวงมหานครฟิลฮาร์โมนิคออร์เคสตร้า ทำการแสดงบนเวทีที่สร้างบนเรือขนาดยักษ์ลอยอยู่ริมแม่น้ำเจ้าพระยาโดยมีพระปรางค์วัดอรุณเป็นฉากหลัง ถ่ายทอดสดเผยแพร่ไปทั่วโลก บทเพลงบอกเล่าเรื่องราวของความเป็นไทยและชนชาติพี่น้องในสุวรรณภูมิ เริ่มตั้งแต่ปรัมปราคติไทของการสร้างโลกและสวรรค์จากคัมภีร์อาหมบุราณจี มาจนสิ้นสุดที่ยุคปัจจุบัน เป็นการแสดงดนตรีที่ผสานดนตรีหลากหลายชาติพันธ์ุอันก้าวไกลและกว้างขวางกว่าที่เคยทำกันมาก่อน
.
ในปีพ.ศ. 2560 ท่ามกลางความโศกเศร้าของชาวไทยทั้งประเทศจากการสวรรคตของพระบาทสมเด็จพระบรมชนกาธิเบศร์ มหาภูมิพลอดุลยเดชมหาราชฯ เขาได้ประพันธ์บทเพลงประเภทที่เรียกว่า Requiem ซึ่งเป็นธรรมเนียมแสดงความอาลัยแด่ผู้วายชนม์อันเป็นที่รักยิ่ง บทเพลงชื่อ “พระผู้มาโปรด” ความยาวสิบเอ็ดนาที มีศิลปินร้อยกว่าคนมาร่วมร้องบรรเลงถวายความอาลัยและศิลปินทัศนศิลป์อีกสามสิบกว่าท่านร่วมเขียนภาพประกอบ เพื่อไว้อาลัยและเทิดพระเกียรติพระบาทสมเด็จพระมหาธรรมราชาภูมิพลมหาราชฯ
.
พ.ศ.2561 ในห้วงเวลาแห่งการผลัดแผ่นดินสู่รัชกาลใหม่ เขาได้รับมอบหมายจากกองทัพบกให้ประพันธ์เพลงถวายพระบาทสมเด็จพระวชิรเกล้าเจ้าอยู่หัวฯ จำนวนสองเพลง เพลงแรกชื่อ สยามินทร์ราชามหาวชิราลงกรณ ขับร้องโดย กิตตินันท์ ชินสำราญ และคณะขับร้องประสานเสียงมหาวิทยาลัยมหาสารคาม เพลงที่สองชื่อ ดุจดังสายฟ้า ขับร้องโดย อาทิวราห์ คงมาลัย (ตูน บอดี้แสลม) ได้รับพระราชทานพระบรมราชานุญาตให้เผยแพร่สู่สาธารณะ
.
ในปีพ.ศ. 2566 เขาได้จัดทำโครงการ “คีตามาลัยเทิดไท้พระพันปี” สิบบทเพลงเทิดพระเกียรติสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิต์พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง ร่วมกับศิลปินจิตอาสาหลายท่าน โดยเผยแพร่ผ่านสถานีโทรทัศน์ไทยพีบีเอส และช่องทางออนไลน์ รวมถึงได้จัดทำอัลบั้มขึ้นเพื่อแจกจ่ายแก่สาธารณะชนเพื่อเผยแพร่พระเกียรติคุณของพระองค์ท่านฯ
.
ผลงานดนตรีที่เพิ่งผ่านไปในช่วงหลังๆ มาจนกระทั่งปี 2567 มีงานโดดเด่นหลายชิ้น เช่น บทเพลงให้กำลังใจบุคคลากรการแพทย์ในช่วงการระบาดโควิด 19 ชื่อเพลง “ไม่มีภูเขาสูงเกินปีนป่าย” ซึ่งบรรเลงและขับร้องโดยคณะแพทย์และพยาบาล, เพลงแคมเปญชุด “สยามเมืองยิ้ม” เพลงรณรงค์ให้รักและภักดีต่อบ้านเกิดเมืองนอน, เพลงแคมเปญรณรงค์ต่อต้านความรุนแรงชื่อเพลง “ปล่อยผ่าน” ร่วมกับโรงพยาบาลตำรวจและกระทรวงการพัฒนาสังคมและความมั่นคงของมนุษย์, เพลงประกอบรายการโทรทัศน์ The Camp รายการที่มุ่งพัฒนาเด็กให้เป็นกำลังสำคัญของชาติ, เพลง “เพื่อน” ประกอบสารคดีเรื่องถ้ำหลวงขุนน้ำนางนอน, งานดนตรีประกอบสารคดีชุดชีพจรไพร (Mind Traveller) ของ ม.ล.ปริญญากร วรวรรณ, เพลงนำและดนตรีประกอบรายการโทรทัศน์ “Thailand Long Stay” รายการเกี่ยวกับชาวต่างชาติที่รักเมืองไทยและเลือกประเทศไทยเป็นบ้านของพวกเขา และเนื่องในวโรกาสเฉลิมพระชนม์พรรษาพระบาทสมเด็จพระวชิรเกล้าเจ้าอยู่หัวครบหกรอบ 72 พรรษาในปี 2567 กระทรวงวัฒนธรรมได้จัดการแสดงมหรสพสมโภช เทิดพระเกียรติพระเจ้าอยู่หัวรัชกาลที่สิบ รวมทั้งบุรพกษัตริย์ตั้งแต่รัชกาลที่หนึ่งจนถึงรัชกาลที่เก้า ได้มอบหมายให้เขาในฐานะศิลปินศิลปาธร เรียบเรียงดนตรีใหม่ให้บทพระราชนิพนธ์ในล้นเกล้ารัชกาลที่เจ็ดชื่อเพลง ราตรีประดับดาว และเรียบเรียงดนตรีเพลง สยามินทร์ราชามหาวชิราลงกรณ ใหม่ให้มีความยาวกว่าเดิมและบรรเลงด้วยออร์เคสตร้าวงใหญ่ขึ้นสำหรับมหรสพสมโภชในครั้งนี้
.
ปัจจุบันเขาเป็น Executive Producer และ Composer อยู่ที่บริษัท ฮัมมิ่งเฮ้าส์ จำกัด เป็นอาจารย์พิเศษวิชา Sound For Motion Picture ให้กับคณะวิศวกรรมดนตรี มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าฯ เจ้าคุณทหารลาดกระบัง และรับเชิญเป็นวิทยากรพิเศษในเรื่อง การประพันธ์เพลง การใช้คอมพิวเตอร์ในงานดนตรี ดนตรีประกอบภาพยนตร์ และการออกแบบเสียงให้กับสถาบันต่างๆ ทั้งยังเปิดโรงเรียนสอนออนไลน์ชื่อ ProTrains (www.protrains.com)
.
ในส่วนของงานวิชาการ เขากำลังเขียนหนังสือวิชาการอยู่สองเล่ม คือ “Songwriting” และ “Music and Sound Design for Motion Picture” และยังคงทำการค้นคว้าในส่วนของโครงการอุษาอัสลิ สายเลือดเดียวกัน สายพันธุ์นาฏดนตรี ที่ทำมาตั้งแต่ปี 2547 จนถึงปัจจุบันอย่างต่อเนื่อง เพิ่มเติมด้วยงานค้นคว้าเกี่ยวกับ “Music and Sonic Therapy” และกำลังริเริ่มขึ้นต้นโครงการใหม่ เป็นสารคดีสำรวจศิลปวัฒนธรรมสองฝั่งแม่น้ำเจ้าพระยา ชื่อ “Siamese Project” (โครงการชาวสยาม)
.